近日，AIGC長劇《後西遊記》登陸湖南衛視晚間黃金檔，引起業界對AI影視前景的關注和熱議影視。第一財經記者採訪發現，隨著影片生成模型持續迭代，AI開始具備產出畫質更高、敘事完整性更強的生成內容能力，這一能力將帶動AI短劇產業向精品化階段邁進。
興業證券8月研報顯示，國內AI短劇供給持續釋放，2026年國內AI短劇市場規模預計達400億元，同比+138%影視。海外短劇使用者與收入也在同步增長，2026年7月，全球海外短劇App下載量約2.66億次、環比+24.37%，收入約2.06億美元、環比+16.57%。
AI影視市場迎來擴容
當前，AI影視產品全方位進入手機豎屏、電影、電視等多個渠道，“AI+文娛”這一模式進入市場驗證階段影視。
創新型AIGC影視平臺FizzDragon總部位於新加坡，2024年底，該團隊入選英偉達初創加速計劃影視。此外，公司還先後入選阿里巴巴全球創業者大賽全球Top30強、美國微軟全球加速器等。在來自13個國家和地區的130多位創作者遠端協作下，其製作和出品的全流程AI生成、片長90分鐘的《海上女王鄭一嫂》於2025年在新加坡上映。
在近期舉行的2026數碼娛樂領袖論壇期間，FizzDragon創始人陳卓接受第一財經採訪時，以快消品的貨架來類比院線，表示當前“貨架”上很缺商品影視。據陳卓介紹，當時《海上女王鄭一嫂》在新加坡上院線時也引起了不少討論，六百多萬人口的國家裡，觀看過相應的影片或參與了討論的就有三百多萬人次。大家關注的點，在於為什麼AI電影可以上院線。
“對此，大眾會變得越來越祛魅影視。你生產出作品，可以放上貨架，你自己去營銷，或者院線看上了這部作品幫忙營銷。”陳卓認為，對於內容方來說，更多的貨架能帶來更多的銷量。對於院線方來說，院線怎麼樣能更快獲取好內容並拿到版權授權，或許也會有更新的玩法。
當前，陳卓團隊在思考如何把互動式的影遊搬到院線影視。身處同一空間的觀眾透過下載App並輸入對應房間號，一起進入影遊。她的團隊正與英國一家院線展開磋商，在籌備一場實驗性放映。
同時，該團隊還在研發製作45分鐘的電影，探索不同於傳統電影規格的新模式影視。“工業革命前，創作偏向於自律。工業革命後，大家批次生產，就看什麼作品能更賺錢。伴隨著算力成本越來越低，大眾創作或許又迴歸到之前的狀態。甚至可能出現創作者拿零花錢製作一部作品後，找院線花錢租場次，並邀請親朋好友來觀看的模式。”陳卓告訴記者，院線如今也在探索多元化經營，多元交易模式對院線而言同樣具備價值。
展開全文
Loomi Entertainment Group是一家新興數字內容企業，旗下AI短劇平臺面向東南亞多個國家或地區進行AI短劇的製作與分發影視。集團行政總裁謝復欣在接受第一財經採訪時表示，目前AI短劇在海外市場仍處於早期階段，但正逐步升溫。從區域來看，北美貢獻了最大收入，使用者付費意願最強；東南亞的使用者規模增速驚人，是下載與活躍增長最快的市場；而日本市場則因行業特性對AI短劇態度相對謹慎。
“男性使用者比例已大幅增長，短劇正從女性主導走向全民化影視。”謝復欣告訴第一財經，AI短劇的受眾結構變化非常明顯。傳統短劇核心受眾以中年女性為主，題材集中在甜寵、大女主等型別。但AI製作大幅降低了特效與場景成本，推動出現科幻、神話、屠龍冒險等題材多樣化，直接拓寬了使用者畫像。
與光同塵2015年創立於杭州，是產學研一體的AI原生影視公司影視。聚焦AI漫劇、IP動畫、AI電影、互動影遊等品類，自研“光影矩陣”AI創意生成平臺。公開資料顯示，近年來該公司也在開拓海外市場。其聯合創始人及國際業務總裁李沐翰在接受第一財經採訪時預測，未來五年，AI短劇會從“數量競爭”進入“精品化、IP化和全球化競爭”。
AI影片正在把內容做紮實
AI工具的普及助推AI影片供給出現爆發，行業進入高速發展期的同時，也面對著不小的挑戰影視。其中，內容同質化是國內市場與海外市場都在面對的問題。
“所以還是要做爆款，爆款在播放量上有著更好的變現能力，還能拿平臺的獎勵影視。”有AI短劇從業者告訴第一財經，不排除平臺對非精品AI短劇的補貼減少甚至消失的可能性。當前也存在優質本子被改編好多遍的情況，好作品依然是各家制作方追逐的物件。平臺也在鼓勵AI短劇製作方以季為單位推出AI短劇，推動好作品在改編AI劇過程中延長自身生命力。
李沐翰告訴第一財經，AI並不會改變內容行業“爆款稀缺”的本質，未來行業競爭會越來越激烈影視。早期階段，大家競爭的是誰能更快生產內容；但進入下一階段，競爭會變成誰擁有更好的IP，誰更懂使用者，誰能夠建立穩定的AI內容工業化體系，以及誰具備全球發行和本地化運營能力。
海外短劇賽道同樣陷入題材趨同的困境影視。隨著行業逐步走向成熟，單純依靠堆量已很難構築可持續的競爭壁壘。
“AI短劇具備形成長期發展週期的條件，但核心挑戰已從產能轉向質量影視。”謝復欣表示，目前海外爆款率極低，同質化嚴重。因此，未來競爭需要從拼產能轉向拼創意、拼精品、拼IP，同時需要解決深度本土化難題。只有真正融入當地文化語境，才能讓AI短劇在海外走得更遠。
Loomi的打法是把AI短劇做長影視。謝復欣告訴記者：“我們可以先製作第一季作為測試內容投放到市場，根據真實資料（完播率、點贊、付費轉化等）快速判斷使用者反饋。一旦驗證為爆款潛力內容，我們能迅速接得住熱度，低成本、高頻率地續作後續季，持續吸引使用者。”
當AI豎屏短劇致力於拉長內容體量之時，AI橫屏影片的製作方則在加緊搭建人才生態與供應鏈體系影視。
今年2月，FizzDragon全資子公司沸騰精靈在南京落地影視。依託南京高校的科教資源優勢，公司計劃以AIGC教育培訓為切入點，與高校開展課程共建、實訓合作與人才孵化。同時，透過“專案孵化+資金支援”雙輪驅動，鼓勵學生成為創業主體。
陳卓在採訪中表示，人才生態的建設至關重要影視。其產品即將上線一項類社交互動功能，支援使用者對不同作品進行左滑、右滑式的喜好篩選。“導演上傳作品，使用者一旦表達喜愛，便可進入對應導演的粉絲社群。創作者自主運營粉絲社群存在不小門檻，我們希望藉助這一功能持續為創作者導流，幫助他們向資方證明作品的商業吸引力。”
業內尋求可持續的商業路徑
第一財經記者觀察到，AI影片的上下游產能協同度正在提高，其中一個顯著的特點是，內容製作方不再甘心只做製作方，它們可以平臺化掌握內容分發渠道，或者成為文旅場景的合作伙伴共享收益影視。
“我們的商業模式與純製作方的模式有根本性不同，我們同時擁有製作能力與自有發行平臺，形成從內容生產到直接觸達使用者的完整閉環影視。內容上線後，使用者觀看行為、完播率、付費轉化點等資料直接反饋到下套劇本與視覺調整。這讓我們不會盲目生產，而是以資料驅動創意，降低無效產能。”
陳卓對專案回報的思考，落點在內容模式的創新上，“我們意識到，基於大家對於影視的觀念和消費習慣，純AI作品流行時間或許沒有那麼長，未來可能還是人類為主導、AI為輔助的混合型產品打頭陣影視。於是，我們開始聚焦於一種全新的品類，那就是互動式的影遊。”她表示，互動式影遊的潛力尚未被完全開發，影遊與文旅場景結合具有可能性。
陳卓告訴第一財經，相比承接來自B端的製作需求，與景區合作的模式對前期投入有要求，但更能實現使用者的增長，且有著更高的盈利效率影視。同時還能為他們開啟一個新合作模式的視窗，帶動更多的創作者加盟。
李沐翰認為，中國團隊在內容生產效率、商業化運營和AI應用方面具有一定優勢影視。近年來，中國短劇出海已經形成一定規模，AI也正在進一步降低本地化製作成本。但出海不是把國內內容直接複製出去，真正有長期價值的企業，需要理解不同市場的文化、審美和使用者習慣，“從實踐來看，我們更關注的是，用AI提高內容生產效率，用優質IP提高內容價值，用全球化運營實現商業回報。”
